UNIQLO
LifeWear
取材自經典款式如Chino、Oxford Shirt、Pocket T-shirt,在配色、物料及剪裁上細緻微調,在2016年UNIQLO U出現之前,市場上並無這種型態的時裝系列,你不會知道,它的出現到底是創造出這個市場定位,還是人們本身已有這個需求,UNIQLO U填補了這個真空。相宜的定價讓藝術總監Christophe Lemaire能向更廣泛的顧客層宣揚他的極簡美學。配合着UNIQLO宣揚的LifeWear理念,滲透到人們日常生活的各個層面,潛移默化地,讓人們更懂得欣賞簡約的美感。如果這是一種教育,我們只放心交給法國人與日本人。
Christophe Lemaire自1991年以來一直設計同名系列,並擔任Lacoste藝術總監和Hermès女裝成衣的藝術總監。2015年,他正式與UNIQLO合作,為2015年秋冬季和2016年春夏季提供了UNIQLO AND LEMAIRE合作系列。Christophe Lemaire於2016年被任命為UNIQLO巴黎商品研究設計中心的藝術總監,並與他精心挑選的設計師團隊創立UNIQLO U系列。
UNIQLO U 2022秋冬季度於9月23日推出。靈感源自於一個能夠裝進行李箱的「極簡主義衣櫥」,兼具功能性和多用途,同一件服裝能對應休日及工作等不同場合,不受時間限制的經典元素加入日常穿搭之中,設計出永不過時的單品,帶來具時尚感LifeWear。
同時,2022年秋冬季號《LifeWear Magazine》亦出版了,由前《Popeye》總編輯木下孝浩主理,每一期都讓人充滿期待。今次我們最喜歡的特集是「Varsity Sporty Graffiti」,編集團隊遠赴美國波士頓哈佛大學,訪問了熱愛運動的大學生。而攝影場景的選擇、學生的造型,看來跟1960年代長春藤大學生的打扮並無兩樣:Cable Knit Wear、Oxford Shirt、Chino,讓人想起了1965年出版的《Take Ivy》,相隔五十多年,卻又隱隱互相呼應着,可見編集們的細緻用心。
另外,「John Pawson And His Home Farm」亦是不可錯過的一篇,英國建築師John Pawson帶領《LifeWear Magazine》團隊參觀他的鄉間別墅,剖析他由設計到改建的想法,如何看待傳統,以及別墅對他家庭生活的改變。
要宣提LifeWear這個理念,光叫人看衣服是沒有甚麼效果的。最好的,莫過於出版一本雜誌,不是數碼的,而是讓人可以捧着讀的紙本雜誌,之後可以放在書架收藏。名字《LifeWear Magazine》也改得好,因為重點就是生活與服裝,但如果內容只有「Wear」沒有「Life」,就沒有甚麼傳世的價值。《LifeWear Magazine》呈現現代人的生活面貌,他們對生活的看法,讓我們讀來津津有味,最重要是有所裨益。